1. 电影基本常识有哪些

电影，也称映画。是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种现代艺术。是一门可以容纳文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的综合艺术，但它又具有独自的艺术特征。电影在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征，又因可以运用蒙太奇这种艺术性极强的电影组接技巧，具有超越其它一切艺术的表现手段，而且影片可以大量复制放映。

电影是一门根据“视觉暂留”原理，运用照相（以及录音）手段把外界事物的影像（以及声音）摄录在胶片上，通过放映（以及还音）在银幕上造成活动影像（以及声音）以表现一定内容的技术。

电影时一种综合艺术，亦正如艺术本身，有着复杂而繁多的科系。电影世界里有很多不同类型的电影，也有很多种电影的分类方法。

1889年电影是由爱迪生发明的。用强灯光把拍摄的形象连续放映在银幕上，看起来像实在活动的形象。

从有声电影到现在，已经发展到了科技的时代。运用大量的电脑特技制作出来的电影，受广大中年以下的朋友欢迎。

国外电影广告在美国和英国的电影广告中，有这样八种标记：美国X——禁止未成年者观看的影片。G——所有观众可看片；R——十七岁以下禁止观看；PG——一般观众可看；英国U——内容正派片；A——一般观众可看片；X——18岁以下青少年禁看片；AA——少年儿童禁看的凶杀片。

电影一种以现代科技成果为工具与材料，运用创造视觉形象和镜头组接的表现手段。在银幕的空间和时间里，塑造运动的、音画结合的、逼真的具体形象，以反映社会生活的现代艺术。电影能准确地“还原”现实世界，给人以逼真感、亲近感，宛如身临其境。电影的这种特性，可以满足人们更广阔、更真实地感受生活的愿望。

电影的帧速率一般是24帧每秒。随着技术的提升，即将出现48帧甚至60帧每秒的电影。

2. 电影的知识

1.《有话好好说》是一部非常轻松的城市荒诞轻喜剧，节奏明快，通过简单的吵架冲突发展到一个荒诞不经的境地的故事，表现了人在社会上难免有些矛盾冲突，而“有话好好说”不但是有效解决冲突的良好准则、也是共建社会和谐良方的主题。影片拍摄风格独特，导演张艺谋采用晃镜头的手法，力求将城市人的不安和内心的冲动表现出来，进而呈现出人物之间理性和非理性的冲突。此片毁誉参半，有人认为张艺谋在该片中的尝试令人觉得耳目一新，并对中国知识分子的形象进行了新的创造，但也有人认为这是张艺谋模仿奥利弗·斯通的《天生杀人狂》和王家卫的《堕落天使》的失败之作。2.《立春》讲述了王彩玲（蒋雯丽扮演的 ）——一个在小县城学校教授音乐的小人物，在事业生活知音难觅的故事。 这一类电影从平视的角度让我们看到身边小人物的悲喜 ，贴近我们平凡的生活 ，最出彩的地方就是共鸣 。生活中绝大多数是普普通通的凡人。 如果我是导演 ，就会拍出最真实的一面 ，高尚也好， 丑恶也罢， 毕竟是真实的 ，小人物需要的往往不是施舍和怜悯 ，而是最起码的尊重 。3.关于中国电影，导演，演员，群众，齐全，但跟国外相比有很肯定的一段差距，很难有一部好电影让我们真正发现以及产生共鸣。无论是导演，演员还有群众的素质，良莠不齐。还有就是中国的电影体制直接抑制了中国电影的发展。比如涉及到政治题材的一律不可能完全真实的再现。4。收获：学习中外电影文化史，学会感受电影艺术独特的魅力，了解到国产电影与海外电影之间主要存在的差距：思想、创意和视觉效果。再看中国电影现状，深感中国电影发展存在相当大的问题，中国电影尚需革新复苏。

参考资料：“直销575-中国最好的直销网址”打开第一个网址详细了解

3. 【电影是利用什么物理知识

影是人类史上的重要发明，它借助了照相化学、光学、机械学、电子学等多门学科的知识和原理.电影最重要的原理是“视觉暂留”.科学实验证明，人眼在某个视像消失后，仍可使该物像在视网膜上滞留0.1-0.4秒左右.电影胶片以每秒24格画面匀速转动，一系列静态画面就会因视觉暂留作用而造成一种连续的视觉印象，产生逼真的动感.电影是人类史上的重要发明，它借助了照相化学、光学、机械学、电子学等多门学科的知识和原理.电影最重要的原理是“视觉暂留”.科学实验证明，人眼在某个视像消失后，仍可使该物像在视网膜上滞留0.1-0.4秒左右.电影胶片以每秒24格画面匀速转动，一系列静态画面就会因视觉暂留作用而造成一种连续的视觉印象，产生逼真的动感.电影是人类史上的重要发明，它借助了照相化学、光学、机械学、电子学等多门学科的知识和原理.电影最重要的原理是“视觉暂留”.科学实验证明，人眼在某个视像消失后，仍可使该物像在视网膜上滞留0.1-0.4秒左右.电影胶片以每秒24格画面匀速转动，一系列静态画面就会因视觉暂留作用而造成一种连续的视觉印象，产生逼真的动感.1895年，法国的奥古斯特·卢米埃尔和路易·卢米埃尔兄弟在爱迪生的“电影视镜”和他们自己研制的“连续摄影机”的基础上，研制成功了“活动电影机”.他们的电影机由一个暗箱组成，里面装有35毫米凿孔胶片间歇运动的牵引机构和遮光旋转机构，并装有一个摄影镜头和放映镜头.装上摄影镜头时，可以以每秒12幅的频率摄影，获得负片.取下摄影镜头，将曝光后的负片与另一条未曝光的胶卷贴在一起曝光后转成正片.放映时，正片装入机内.点燃灯泡后，光束穿过胶片和镜头，静止的画面以极短的间隔次高速地通过片窗，使影像在观看者的视网膜上暂留，观众便可看到一组活动的画面.不过现在国内也有了数字影院 数字电影节目的发行不再需要洗印大量的胶片 它是存储在计算机/服务器中，由其"作为"数字放映机播放影片 有数字传输技术的保障，使整部电影在传输过程中不会出现质量损失，从而使观众可以与影片的导演看到"相同"的电影.也就是说，一旦数字电影信号发出，无论多少家数字影院，也不管它位于地球的什么位置，都可以同时映出同一个节目.同时数字放映设备还可以为影院提供增值服务，如实时播放重大体育比赛、文艺演出、远程教育等等，改变了影院胶片放映的单一模式 比如上海的IMAX立体巨幕影院 上海科技馆立体巨幕影院是目前世界上最先进的影院之一，也是全中国最大的立体巨幕影院.立体巨幕影院银幕巨大，它高18.3米，宽24.3米（相当于6层楼房的高度），可容纳观众441位.立体巨幕影院的放映设备采用当今世界上技术含量最高、画格最大的70毫米15齿孔IMAX双机放映系统.放映立体电影时，2台放映机同步放出映像，当观众戴上特制的立体眼镜时，映像通过光的偏振原理，使画面产生强烈的立体效果，犹如景物就在眼前，有伸手可触的感觉.6层楼高的巨大画面和6+1声道的音响系统，使观众产生强烈的震撼.。

4. 我想要学习关于电影的知识,介绍些非常有用的书籍吧

电影

《101短片拍摄--SHORT FILMS 101》

《当代电影艺术导论》

《电影艺术词海》

〈〈明星课--中国演艺经济人访谈录〉〉

〈〈电视电影三字经〉〉

〈〈法国影视教材--场记〉〉

《世界电影精品解读》

《美国电影研究》

《世界经典影片分析和解读》

导演

《中央戏剧学院导演专业丛书--导演学基础教程》

《影视编导专业考前辅导教程》

《导演的艺术--导演电影--DIRECTING THE FILMS》

《影视导演技术与美学》

〈〈电影导演艺术〉〉

〈〈影片分析透视手册〉〉

《电影导演艺术教程》

《高考考前专业辅导系列--制片管理》

《电影导演的培养》

《电影导演的表演艺术》

《通向影视圣殿--影片分析》

《与张艺谋对话》

《电影导演艺术创作理论》

5. 一些电影的常识

R级（restricted）：即限止级。建议17岁以下青少年由成人陪同观看。该级电影脏话和暴力升级，甚至有色情场面。《全金属外壳》和《好伙伴》自然归入此类。此外《兰博：第一滴血》、《现代启示录》、《异形》、《巴黎的最后探戈》、《紧闭双眼》以及在美国两千多家影院上演的《魔鬼终结者3》和《绝地战警2》也都是贴上R级标签的。

G级（general）：意为“普通的”又称“家庭电影”，指全家可以在感恩节和圣诞夜一起观看的、男女老幼皆宜的电影，比如《绿野仙踪》、《音乐之声》、《狮子王》、《小猪贝比》、《玩具总动员》等等。

PG级（parental guidance）：明确建议10岁以下儿童观看最好由家长或其他成年人陪同。这类影片夹杂一些肮脏词语或少量的暴力行为，《星球大战》、《小鬼当家》、《蝙蝠侠》、《回到未来》以及正在美国热映的《辛巴达：七海传奇》等都属于这一级。

PG-13级：建议13岁以下儿童由家长或成年人带领观看。这级影片有恐怖、暴力、男女亲昵的镜头。今夏美国卖座片《古墓丽影》、《加勒比海盗》和90年代的《侏罗纪公园》都归属此类。在《侏罗纪公园》中有恐龙掀翻汽车和吞吃律师的镜头，导演斯比尔伯格甚至没有带自己当时12岁的儿子去看，怕吓着他。

NC-17级：这是nochildrenunder17的缩写。该类影片严禁17岁以下青少年观看，购票者必须出示身份证。这级影片露骨地表现色情或暴力，它实际上是分级初期X级影片的变种，故而又称“披着羊皮的X级”，凡进入这一级别的影片意味着将丧失大量的观众，因为美国的电影观众主要是由14—24岁年龄段的观众构成的。

6. 请问什么是影视常识

出品人：一般都是负责影片前期的市场调查，看类似的影片的电影市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得出品该影片。

如果答案是肯定的，那他们就找到所属的电影集团投资制片人及相关人员，开始选导演、剧本、演员、赞助商等。 制片人：任务基本上跟出品人差不多，他负责整个影片的“催化”工作，督促大家快点完片，但也要保证质量。

同时还是拍摄影片过程中的“管理人员”，负责监督整个影片的制作过程，确保大家没有“偷奸耍滑”、没有浪费投资商的钱等，跟工程监理的角色相似。 顾问：如果是历史题材或比较其它专业的题材的影片，为使影片更具说服力或可信性，以及提供必要的指导及帮助，制片人会邀请权威人士作影片顾问。

导演：负责将剧本中刻化的各个人物角色，利用各种拍摄资源（道具、场地、演员等）将剧本演绎出来，成片、拷贝等。 副导演：兼具导演及监制的角色，是导演的左右手。

监制：主要是针对剧本，为维护剧本原貌给导演的拍摄工作提意见。 演员：根据导演及剧本的要求演绎剧本内容。

场务（剧务）：负责提供拍摄影片所必需的物品及便利措施，如准备道具、选择场景、维护片场秩序、搞好后勤服务工作等。 布景师：负责按照剧本及导演的要求布置片场的场景。

灯光：为达到电影艺术效果，按照剧本及导演的要求布置片场灯光效果。 造型师：根据剧本及导演要求为影片中的演员定出造型。

化妆师：“浓妆淡抹总相宜”，化妆师亦需按照剧本及导演要求给演员化妆，同时还要考虑到造型的要求。 特技人员：根据剧本内容，为影片增添精彩场面，但又必须使用专业人士表演，特技人员功不可没。

后期处理：影片整体拍摄完封镜后，导演和监制看过母片之后感觉有些地方需要用科技手段处理，达到电影艺术效果而作的修改，必要时还可能重拍某些镜头。期间有配乐、配音、加字幕、加特效等。

对应的就会有作曲、配音演员、特技效果人员等。 作曲：为影片编配合适的曲子。

相应的还会有乐队、指挥、演唱者等人员。 剪辑：因拍摄过程中难免会有很多重复的或者多余的镜头，为使影片整体效果自然和谐流畅，同时兼顾导演及剧本的风格要求，剪辑师需要将整片中不必要的镜头剪掉。