(国画牡丹技法)1、整株牡丹，由花、蕾、茎、叶、干、芽等组成。

每年春季花后，芽胚即在干和嫩茎之间形成，到秋冬季节，芽苞渐大。

到第二年初春芽衣张开，叶芽长出，到四月初，花苞从叶芽中抽出，花茎渐高，茎上分枝生叶，花茎高约一尺许，茎顶只生一花。

叶柄长而互生，从下往上生出三至五批叶，每批为三叉九叶（因品种不同，多者一茎生十余批叶），到上端一叉三片，近花部分是单叶。

花苞又分小蕾和大蕾。

花蒂由上下两层萼片组成。

上有大萼三片，下有小萼（复萼）六片。

花头中心有雄蕊和雌蕊，雌蕊在花心正中，状如小石榴，雄蕊由蕊头和蕊丝两部分组成（图1）。

二、牡丹花头的画法花朵的概形和花瓣的排列牡丹花头，因品种不同而有单瓣、重瓣、和起楼之分，色彩也因品种而异，五彩缤纷，十分丰富。

初学时，不管是临摹还是写生，都不能只盯着一瓣一叶，而要学会把握整体轮廓，做到“整体着眼，局部入手”，而且要在复杂多变的花形中，找出基本的结构特征，即找出花朵的概形。

如正面俯视或背面仰视，花朵的概形近乎圆形，半侧或全侧，则成隋圆形。

单瓣花似碟形，重瓣则像几个大小不等的碗碟重叠。

初学画花头，可用铅笔或木炭条，以辅助线轻轻勾出大概外形，也可安排一下花瓣的大体层数，再用毛笔以色或墨点簇。

花瓣的排列不宜上下左右大整齐，把花瓣点簇成“田”字形，就不好看，而应将上下层之间花瓣，作参差排列较有变化，三个瓣犹如“品”字结构（图2）。

三、花瓣的基本形状为下缘狭而呈圆弧形，上缘宽而多皱褶，因此可用较大的羊毫笔，先蘸白粉掺少量牡丹红（毛笔需先浸水湿透），在盘子上调成淡红，使笔尖、笔肚、笔根均含适量淡红，再以笔尖蘸少许较浓的牡丹红，在盘子上稍加整理（不宜过分调和，过之则平）就可以画了。

若花瓣向上，则将笔尖朝下，笔根朝上，以侧锋横卧，一笔或两笔画成，画小瓣时，用笔尖笔肚着纸即可。

画大花瓣时，笔要一揿到底，利用笔肚笔根的动作，使笔根上的淡红体现在瓣端，自然形成花瓣的浓淡效果。

画多瓣时，运用蘸色的深浅，按花的结构层层点出，自然生动。

因花朵姿态各异，要作上下左右多方位点簇练习，使运腕灵活，才能得心应手（图3）。

四、花蒂的结构与画法/S%Z9X[+B#k+D花蒂是花瓣的外衣。

牡丹花蒂由大萼与复萼两层构成。

大萼位于花瓣之外层，紧贴花瓣，形如扣盅，共三片，初开萼片为嫩绿或嫩红。

复萼环生大萼之下，如带状，呈绿色。

花萼是承上启下的结构关键，不可忽视。

如画墨牡丹，萼片用较深的墨色（比花瓣略深）。

画色牡丹，可用汁绿蘸少许胭脂画，或在汁绿中略掺三绿也可。

画时运笔要轻松快捷，流畅自然，不可反复描摹（图4）。

五、花蕊的结构与画法I1?I7Q8Vw美术家论坛花蕊在花朵中占重要地位，犹如人的眼睛。

在颜色上起对比、提神作用。

画好花瓣、花萼后，再点以花蕊，才能组成完整的花冠。

花蕊分雌蕊与雄蕊。

雌蕊位于花心中央，形状如小石榴，愈长愈裂，开谢时已形成大料瓣形。

雄蕊位于雌蕊四周，初开时花蕊丰满、排列整齐，呈中黄色。

盛开时蕊露于外，较初开灵活，色为淡黄。

将谢时，蕊渐干而卷曲，蕊色乳黄。

雄蕊由蕊头和蕊丝（须）组成。

蕊丝上按蕊头下接花心。

蕊头形似米粒，画色彩牡丹时，用饱和的黄色点出，画时要有聚散，不要拘于一蕊一丝（图5）六、画牡丹花头的要点牡丹花瓣依托花蒂，环花心而发，形成内紧外松、里小外大、内聚外翻的特点。

因此，点簇花瓣时，首先要对花冠的朝向和正侧，做到心中有数。

点簇时要掌握以下要点。

??1．花心、花萼、花茎长势的一致性。

即心、萼、茎应在一条直线或弧线上，不可偏心脱离。

花瓣从花心长出，要有“归蒂连心”的效果。

2．注意花瓣的透视关系。

从花冠概形中可以看出，花瓣排列分纵向和横向。

从横向看，位于中间部位的一两瓣较宽，左右两侧渐狭，这就是透视变化。

从纵向看，上下两层花瓣较长，而中间一层却较扁，这也是透视缘故。

3．点簇第一组（或第一层）花瓣时，要紧凑些，且成弧形排列。

切忌一字排开，松散而难以成形（图6）。

七、点簇牡丹花头的步骤牡丹花头的点簇练习，可分别用墨或色彩。

画粉红色牡丹，用较大羊毫笔，先在白粉中调入少量曙红（牡丹红）或胭脂，用笔蘸饱后，再在笔尖上蘸适量曙红或胭脂，笔尖向内，先画里层淡瓣，再画中心深处，依次层层画出，浓淡相间方见精神。

但要注意块面的统一集中，不要红一块、白一块，使画面过分散乱。

花头点好后画花萼，待稍干再用藤黄点花蕊（图7）。

八、侧面花朵画法侧面花朵的概形呈扁圆，扁的程度随半侧或正侧而异。

全侧面花一般看不到花蕊。

画时只点瓣和萼片。

画花茎时仍要注意和花头中心部位的自然连贯趋势，花茎扭曲或陡折都不美。

点簇花瓣，用墨用色和用笔方法与图7相仿（图8）九、背面花朵画法画背面牡丹，花的概形较圆，能见其大萼与复萼的全貌，看不到花蕊，花瓣层数变化也少些。

但两层花萼的浓淡变化要认真对待，不可大意。

花茎的添加也要和花头顺势，否则视觉上会很别扭（图9）。

十、小蕾的画法小蕾的形状似桃，三片大萼相包很紧，花瓣未露或将露出。

小花蕾出现在群花之中，显得很有生气，既是盛开花朵的未来，又可在形体和色彩上起到丰富多变的作用，所以不可忽视。

画时，用毛笔先调成汁绿，再在笔尖上蘸少许曙红或胭脂，笔尖向上，笔肚向下，画出大萼。

继而画出下垂的复萼和花茎（图10）。

十一、大蕾的画法大花蕾，已见花瓣或见到花瓣的大部分以至全部，但不见花蕊或初见花蕊。

大萼、复萼皆向后背，花瓣内紧外松，形成方形、梯形等不同的形象，非常生动。

大花蕾形小色艳，与盛开花头形成对照与呼应。

大花蕾生机勃勃，更加旺盛，是牡丹画面中不可缺少的。

画时应昂首向上，切忌下垂倒挂。

用笔、用色和画花瓣及小蕾萼片相仿，只是大蕾的花瓣与盛开花头相比，其花瓣外弧线应更紧凑些，卷褶少些（图11十二、初开花朵画法初开花朵是大花蕾的继续和发展，花瓣已全露于外，排列整齐，花蕊初露，色艳欲滴，美丽动人。

画初开花朵要注意外缘瓣的处理，卷褶变化比大花蕾更多，使其不要过圆过板，既表现出旺盛的生命力，又婀娜多姿（图12）。

十三、盛开花朵画法牡丹花是昼开夜合。

第一天合的较紧，第二天合的较松，三天后更松且开合无定，因此，花瓣开合重迭无定，形象非常生动。

一幅牡丹花，总是将盛开的花头作为主体，一朵或两朵，一组或两组，再配以大小花蕾或初开花朵，形成主辅、起伏，在绿叶扶持下，便可构成很有节奏感的画面。

盛开花朵瓣形变化灵活、丰富，特别是外层花瓣，面积大而变化多，是画好盛开花头的关键。

花蕊的表现也有别于初开花朵，初开时蕊头未放开，很少见其蕊丝。

盛开时，蕊头松开能见其蕊丝。

勾点蕊头蕊丝时，要有疏密变化，切忌机械刻板（图13）。

十四、勾勒牡丹花的画法步骤牡丹，除点花点叶画法，还有勾花点叶法。

第一步，先用墨线分浓淡勾出花的形态。

勾勒时依花瓣的大小聚散、正反转侧，运用粗细、疏密不同的线条，做到有虚有实。

特别是里层和外层花瓣交接部，外缘线不要全部勾死，要有笔断意联之感，才显生动自然。

第二步，用墨或色点叶。

勾花一般以表现浅色花为主，如白、黄等。

因此，可在花头旁边点叶衬托，使浅色花朵更醒目。

第三步，上色。

画白花时，待墨线稍干，用羊毫蘸薄白粉，自花瓣的稍端向基部晕染，越靠近基部白粉越薄，直至用尽。

然后用灰绿色自花瓣基部向外烘染，越向外越淡，消失在白粉里。

画黄花，用赭墨勾花，晕染赭黄后，趁湿略点少量淡胭脂，色彩更显丰富沉着。

第四步，勾叶筋、点花蕊。

勾叶用花青蘸墨或纯墨。

花蕊，可以不拘于黄色，而用赭墨、朱砂、胭脂等色点出，使其提神醒目（图14）。

十五、花叶的结构牡丹花叶发自花茎四周，为互生的二回三出羽状复叶，即在大叶柄上分生三个小叶柄，每个小叶柄又分生三张小叶片。

一个生长完全的牡丹叶子称为“三叉九顶”（或“三叉九叶”），大叶柄长一尺许，呈十字形。

春季开花时，牡丹上部叶子生长不完全，花头以下，每节有一张叶片或三张叶片，再下为五或七张叶片（图15）。

十六、叶片组合的名称叶片因组合的数量不同而分单叶、组叶和批叶。

一组生长完全的叶，由三张单叶组成。

三组成为一批叶，共九张。

每批叶经大叶柄与花茎相联（图16）。

十七、叶片的画法牡丹单叶可由三笔画成。

用墨或色彩均可以，视需要而定。

画色叶，用较大羊毫笔调汁绿，再以笔尖蘸适量花青，稍加整理，即可作画。

中间一笔较长，两侧稍短小。

用笔略侧，行笔宜轻松块捷。

叶筋分主脉和侧脉。

主脉发自叶柄，伸向叶尖。

要在叶片墨色未干时用浓墨（或花青加墨）勾出。

侧脉由主脉生发，伸向叶尖。

勾勒时线条要细于主脉，侧脉不宜太密，画两、三组就足够了（图17）。

十八、叶脉的几种勾法叶脉的勾法，因风格和各人习惯而异。

可分三种勾法：一是较为严谨的勾法，主脉、侧脉都伸向叶尖；二是侧脉伸向叶缘，较松散随意；三是侧脉有聚散，作变形夸张，富有装饰味。

不论何种勾法，均以中锋运笔（图18）。

十九、牡丹叶的透视和姿式花有正侧偃仰背之分，叶子同样有俯仰正侧之别。

写意画牡丹叶子，表现正反卷褶，不必像工笔画那样详尽，只侧重态势、气氛。

由于叶片联叶柄，叶柄发自花茎，并向前后左右四面分布，叶与叶，叶与茎干之间，自然就会出现互相遮掩的现象，如前叶遮花茎，花茎遮后叶等。

且由于远近的空间位置不同，在形象上还会产生透视变化，形成俯视、仰视、平视等不同姿式。

犹如雨伞的不同角度变化（图19、20、21）。

二十、嫩叶的画法初生嫩叶、茎和花苞都呈暗红色。

画嫩叶可用黄绿色蘸少许赭色或曙红点出（根据画面色调不同，也可用胭脂蘸少许墨画）。

用胭脂或朱红勾叶筋。

芽轩和花苞近处的嫩叶，多朝上，形体虽小，但很有生气。

同一画面上，嫩叶勾色筋，老叶勾墨筋，两者之间要自然过渡，不要截然分开（图22）。

二十一、花茎的结构与画法花茎在画面上，很少全部显露，它往往被叶子或花蕾等遮掩，但它起着气势贯穿的桥梁作用，因此不可忽视。

花茎位于花萼之下，老梗花芽之上，嫩茎长尺许，茎身生有批叶，少者一茎四、五批，多者一茎生十四、十五批不等。

花茎颜色为嫩绿、嫩红。

花茎有长短、粗细、壮弱之别，因品种而异。

画花茎要用中锋，以流畅的线条画出圆润的质感和挺拨秀丽的姿态。

用色先调嫩绿，再蘸适量胭脂一笔画出，要粗细得宜。

不宜顿挫或陡折（图23）。

二十二、花茎、叶柄的穿插花茎顶端是蕾和花头，一般呈上发态势。

牡丹花叶柄较长（一尺许，呈十字形）向左右前后伸展，因此和花茎纵横交错。

画时，要注意穿插聚散。

画面上往往大部分花茎和叶柄为花和叶片所遮挡，但仍需理解相互关系，以便在画好花头、叶片之后添加好花茎和叶柄做到既符合生长结构，又达到疏密有致的艺术效果（图24）。

二十三、老干的结构与画法牡丹枝干为灌木，无主枝常作分叉状。

百年老干仍粗不过腕，高不过人。

干赭褐色，多是清瘦、苍老、斑驳，往往干下部已脱皮层，而近光滑。

因此画老干宜用枯笔，用笔要偏锋中锋结合，要实中有虚，线条不要太光，运笔宜稍慢而有转动，也可用逆锋挫出。

可用赭墨也可用纯墨画。

嫩芽可用黄绿蘸上曙红或胭脂点在枝干顶端（图25）。

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